【日中商报讯 记者张国钰】日本最大最著名的民乐乐团之一“日本音乐集团”,9月7日在晴海第一生命大厅举行了第228回定期音乐会。这个乐团极具历史背景,它成立于1964年,由14位专业音乐家共同创立。这个集团在这55年间一直致力于传统乐器的演奏与发展,两百多次的定期音乐会以及三十多次的海外公演也成功地奠基了这个乐团在日本乃至世界音乐界的地位。

众所周知,日本的各种传统文化几乎都离不开中国。日本音乐起源于一种古代的传统,这种传统的源头有民间音乐以及来自中国唐朝音乐的影响,它们随着历史的演变而流传下来,诸如日本筝、尺八、日本笛子、笙、二胡、琵琶以及部分打击乐器均是起源于中国,还有少数已经逐渐没落或没有广泛流传的乐器,日本也有所保留。可是在日本传统音乐界,这些和中国渊源极深的乐器却几乎都是日本人来演奏的,难免些令人惋惜,老祖宗留下的东西都被外国人学走了。

虽然现在越来越多年轻的国人学习从前辈那里传承下来的传统乐器的演奏方式,也有不少出类拔萃的演奏者,但是能登大雅之堂的还是少之又少,更别说在异国他乡的顶级乐团商演中出演。我曾经坚信着中国传统文化一定会复兴,会弘扬海外的这一信念,但以为这条路只怕路途漫漫,可是令我想不到的是,在这日本音乐集团第228回定期音乐会的成员名单上,却出现了一个中国人的名字:笛子——孙潇梦。

这场音乐会分为三个主题,共近60人的音乐团体,横笛手也只是寥寥4人。笛子的声音悠扬清脆,是乐团中极其重要的存在。整场音乐会十分震撼人心,相比如今的西洋乐或是现代音乐,东方传统民乐总能让人感到心旷神怡。事前联系到了孙潇梦,所以在她参与演出完第一个主题后休息时,相约来到外面的大厅。她对我愿意来采访她表示很惊讶并连连向我道谢,而我却认为能采访日本著名的大型乐团中第一位也是目前唯一一位中国人也是我的荣幸,这其实是中国民族文化走向海外正式场合上的一个重要里程碑。

孙 潇梦

孙潇梦是一个十分年轻漂亮的女孩,毕业于中国音乐学院,2014年来日本留学,钻研中日之间音乐文化对比,闲暇时间也会教教小孩子们一些乐器知识,偶尔也会参与中国大使馆举办的音乐活动,她热爱这些音乐艺术,梦想着能在大型专业的舞台上演奏的心愿,现在已经完成了。她说能进这个乐团也是比较偶然的,之前这里的一位横笛手是她的老师,后来因为个人原因离开了,便推荐了她。而努力好学的她也不负众望顺利地通过了考核。进入集团的这大半年,参演了许多演出,水平也逐渐得到了前辈们的认可,今天这场音乐会也是55周年纪念音乐会,上场前她也十分紧张,但好在按部就班十分顺利地完成了任务,她也十分开心。

日本民乐虽是起源于中国,但也和如今的中国民乐有很大的不同。她认为中国民乐发展地很快,已经走向了独奏化、现代化,就横笛来说自80年代开始已经逐渐地脱离了伴奏乐器,而日本也许是因为民乐发展的较晚,所以还是以合奏为主,也正因为是合奏,在其他乐器的搭配对比下,横笛才能突出一种不同于独奏的独特韵味,但是对于每种乐器的独奏来说,她认为还是中国方面的水平更高,可以说中国的艺术家对于每一种乐器的钻研还是高于日本。

音乐无国界,经过这半年的相处,她在这满是日本人的乐团里生活的也很是开心,可以向各位前辈学习其它乐器,出演各种音乐会增长见识,甚至偶尔还会有日本专业的乐手来向她请教中国传统乐器的知识,孙潇梦认为中国乐器与日本乐器并没有什么明确的优劣,日本音乐虽然大多数起源于中国唐代,但是现如今在某些领域已经赶超了中国,双方各有各的优劣点,她要做的,就是求同存异,不断学习其他国家的知识与技术提高自己的水平,并且在这基础上,将中国传统民乐弘扬海外。

孙潇梦说她目前还有半年的试用期,她十分希望能留在这里,而我也是。看到一个中国音乐人能立足于日本专业音乐团体中,就像在樱花林中盛放了一朵牡丹一样耀眼,而这是否也是证明,中国传统文化已经复兴了呢?至少是一个良好的开端。在2020年2月19日的日本音乐集团第229回定期演奏会宣传单上,我依然看到了孙潇梦的名字,我相信届时她的横笛演奏艺术还会盛放出更耀眼的光芒。

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